林运强是印度尼西亚雅加达一个房地产集团公司的大股东，集团在印度尼西亚开发的许多楼盘，是印度尼西亚华人的商界代表人物。1月24日，记者和国内同仁一起到他家拜访，在其花园别墅里，摆放了许多世界各地的艺术品，艺术品在家居中浑然天成的摆设，让来宾们叹为观止，其中许多为中国艺术家的作品，不少在拍卖会成交的作品，在这里找到了很好的归宿。
记者：您为什么要不遗余力地提携他们？
林运强(Deddy Kusuma)：藏画是我的爱好，和艺术家的交流也是我的爱好。那时候看到他们比较困难，就有了帮他们办画展 ，把他们推向国际市场的想法。现在有机会能进入国际市场了，如果真的能实现的话，对我们这些艺术爱好者来说是一个很大的荣誉，也是一种满足。
精神上的东西比金钱更重要。我有时候买了画都不知道作者是谁，其中很多中国的画也一样，有好多我也不知道，画得有特点我就是喜欢。现在印度尼西亚有一位黄医生也是由于爱好致力于印度尼西亚艺术家的推广，也做了大量的工作，他有一个私人的博物馆。
记者：您收藏的作品中，中国艺术家占了多少比例？
林运强(Deddy Kusuma)：收藏中国艺术家的作品还是比印度尼西亚的少，大概有1/3是中国的，数量大约300多张。风格写实的、当代的都有，包括雕塑。所有收藏的作品包括绘画、雕塑和根雕等大概1000件左右。我认为根雕价格太低，根雕没有多少人收藏，但是根雕比画更值钱，一些木材很珍贵，同时能对家居装饰起到很好的摆设作用。例如巴利岛的根雕，非常有名，也很有特色。
记者：您对中国艺术家创作的作品有什么看法？您什么时候开始收藏中国艺术家的作品？
林运强(Deddy Kusuma)：我是华人，虽然生长在印度尼西亚，但血统是中国人，自然就会喜欢中国艺术。由于我是凭爱好来购藏，所以也会收些如欧洲、日本和菲律宾等国家的作品。收藏中国艺术家的作品大约在上世纪90年代中期，当时中国嘉德的人知道我喜欢艺术，就到我家，动员我参加拍卖，就凭自己喜欢买了一些，当时价格很便宜。买的最贵的是陈逸飞的作品，有一幅画大约花去100多万元人民币。此后很多中国的大型拍卖我都去，去年匡时秋拍我还买了祁志龙、钟飙的画和吴为山的雕塑《齐白石》等。
记者：艺术品收藏给您带来哪些好处？是不是一些房产生意也是通过收藏而促成的呢？
林运强(Deddy Kusuma)：收藏给我增加许多生活乐趣，让我忘记不少烦恼。到画廊看看画是件很轻松的事，谈谈对画的感受和评价也是很兴奋、惬意的事。我收藏纯属业余爱好，对生意没有帮助，我们谈生意就谈生意，毕竟收藏的人还是少数。
记者：在您家里，如同置身于美术馆、博物馆，家居与艺术品相得益彰，让人流连忘返，请问您是如何让她们达到这种完美统一的效果呢？
林运强(Deddy Kusuma)：我是建筑学出身的，本身就有一些想法。但是这些艺术品和家居的搭配设计也还会请一些参谋，和他们一起商量。比如说有一个雕塑人物双手是展开的，本来是在花园里，但我想双手展开表示欢迎，于是将它放在客人一进来就能看到的位置，表示欢迎他们的到来。这些作品都是艺术家做好之后，我买来再找位置摆放，并不是向艺术家定制预先想好具体样式的作品。有的艺术家的作品摆放在哪里，我会和艺术家本人商量，听听他们的意见。
像一些非洲的石头，我买来也就随便放。我和美国的建筑师花了三年的时间建造这个房子，1992年开始设计，1996年才建好。我不要富丽堂皇，不要宫殿式的房子，我想要一个度假式的居所。因为我对都市的工作和繁华已经腻烦了。我想回家的时候就好像有一种度假的感觉，就像回到了巴利岛。这些想法他也很喜欢。我们在设计的时候就考虑怎样设计能更好地配合这些艺术品的摆放。那个时候还没开始收藏中国的艺术品，都摆放一些本土的艺术品。
记者：目前，全世界包括中国股市激烈动荡，您认为对艺术品会产生怎样的影响？
林运强(Deddy Kusuma)：现在股票市场在跌，我认为会给艺术品市场带来负面影响。在股市里少赚了甚至亏了，应该就不会有更多的钱来买艺术品。要等到股票跌到一定程度，对人们的生活没有什么影响，这时候才能判断对艺术品市场有多大。大的经济危机会对艺术品的价格造成影响。1992年，日本一家保险公司花了七八千万美元买了一张凡高的画，创了新高。紧接着产生大的经济危机，那幅作品的价格也跌了，但后来经济好转之后又创了新高，还是涨上去了。
现在的美国次贷危机，还没听说印度尼西亚的银行受到影响，但中国、新加坡的银行有的受到了影响。这些影响也都是间接的、慢慢的。现在美国经济对全球的影响减退了，而中国经济的波动对别的国家的影响越来越大。中国经济如果有衰退的话，影响也会很大的。我觉得暂时股票市场还不会好转，至少六到七个月之后才能好转。
记者：能否介绍您的收藏经历？
林运强(Deddy Kusuma)：我收藏艺术品大概有25-30年的时间了，这主要是因为我的背景是学建筑专业，所以对艺术品感兴趣，当然这都是业余爱好，不是一种投资性的。平时就是喜欢比较新颖的，有创新力的作品。看到新的东西就有一种冲动，这种冲动从二十年前就开始了。那时知道一些国画家，如齐白石、张大千等，但当时还没有开始收藏。
我最喜欢的是印度尼西亚的大画家阿法力。他的画很有特色，他不是用笔杆画或刷子画，而是从油桶里直接挤出来画的，有一种很强的厚度感，它的平面画都是用手擦擦，用纸擦擦，就用这几种工具，不用传统的画画工具，他画时很冲动，坐在地上，一画就是好几个小时，每次都是满头大汗。那时他已经七八十岁，我看他与其它的画家都不一样，所以对这个印度尼西亚的老画家是最喜欢的。
印度尼西亚人都觉得华人都是收藏中国画家的作品，认为印度尼西亚画家的画没有人追，当时印度尼西亚的年轻画家说我们为什么不买他们的画。过后我们邀请了印度尼西亚一些藏家开了讨论会，参加的还有许多印度尼西亚年轻的画家，当然也有一些老画家。当时老画家都有了自己的市场，卖得也不错，年轻人没有市场，我在家里让画家与收藏家一起交流。很庆幸的是2007年4月份在香港苏富比开始拍卖印度尼西亚画家的画，新加坡拍卖的价格也很不错，所以大家也讨论了如何把印度尼西亚的画家带到国际市场，这也是我的一个梦想。2007年9月上海的当代国际艺术展举办时，我带有八、九个印度尼西亚的画家去了，开开眼界，让他们了解中国的画家、学学中国的画家，为什么中国的画家如此受捧，向中国画家看齐，他们是印度尼西亚一个叫Group组织的成员，这在印度尼西亚很出名，大多数是从同一个地方出来的，同一年毕业的，都是现代画派，大概在31-35岁左右，他们看到上海如此的发达，展会是如此的热闹。当时上海有很多的画展，还带他们去了杭州。收获很大，他们中有些是第一次出国。
10月份，我相约了玛斯里雅迪(Mas Riadi)，他是印度尼西亚当代画家中最出名的，大概30多岁，他的画作市场价格大概是15-20万美元。
